AO の足跡。Life

一場玻璃盛宴，現在正在Boston MFA如火如荼的進行著。碎碎念將近兩三個月之後，愛咪終於有幸一瞥*Dale Chihuly的大作。

在分享看展覽心得之前，先來簡短介紹Dale Chihuly。第一次看到這個姓，還以為Chihuly先生是日本人，沒想到是1941年生於Tacoma, Washington的正港美國人。小小Chihuly長大之後，在華盛頓大學念室內設計的同時，開始接觸到玻璃這個領域。二十四歲時，Chihuly正式在University of Wisconsin進入第一個和玻璃相關的學程。畢業之後，他又更進一步到Rhode Island School of Design深造。也是在RISD，Chihuly執了十年左右的教鞭，教導學生玻璃相關課程。

Chihuly曾經在1968年到威尼斯工作，這個以玻璃藝品聞名的城市讓他大開眼界。學會如何和團隊共同製造玻璃。想必受到威尼斯色彩鮮豔及變化多端的玻璃藝術影響，Chihuly的作品充滿鮮豔的色彩已經不同於以往的線條形狀。在加上大部分作品都是由無數件玻璃組合而成，讓他的藝術品突破過往的巢廐，打破一般人對玻璃的既定印象。

Chihuly是一位多產藝術家，總共有超過兩百件作品散步在各大美術館，也有無數系列作品。其中包過Cylinders and Baskets (1970s), Venetians and Persians (1980s), Fiori (2000s)…etc. 很多都正在*Boston MFA展出。

這邊強烈建議有機會參觀MFA Chihuly Exhibition的捧友租用影音導覽。有螢幕的影音導覽，除了作品介紹，還有包括作品製造過程的幕後花絮，很值得瞭解一下。

還沒進去主要展場，這個大型的橘色荷花造型的擺設直接映入眼簾。展場空間採用黑色調，充分表現這些鮮豔玻璃的光芒。

第一件作品是單件Cylinders。靈感是來自華麗的吊燈。

第二件是Ikebana Boat。用Ikebana也是讓愛咪誤以為他是日本人的另一個原因。Ikebana是日文的花藝的意思。這裡Chihuly以一艘船當花器，在上面用形形色色的玻璃當做花，做出他自己特色的Glass Ikebana。

隔壁房間展示一系列叫做Venetians的作品。這系列的名字是以威尼斯為底，加以變化而來。

第四件也是一個大型作品，Northwest Room。這些小小淡淡土黃色的玻璃容器，都是以美國西北部的當地傳統柔軟編織籃子為藍本設計出來。後面的彩色編織也是部分當地藝品。

來到下一個空間，另一個色彩繽紛的作品，Mille Fiori。喜歡用玻璃揣摩植物的Chihuly又一次用不同的玻璃植物，組合成一個夢幻小花園。

Persian Ceiling，這個名字平鋪直述，簡單易懂。波斯，天花板。作品也和名字一樣，沒有混淆人的嫌疑，是一個彩色的天花板。看了影音導覽的幕後花絮，一群工作人員必須在玻璃天花板上面行走，讓人看了心驚膽跳。

再下一個空間是一組Chandeliers，雖然讓人印象深刻，但是看起來實在是很像一群吊在天花板上的彩色異形。。。

最後一件作品Neodymium Reeds on Logs，顏色最少，卻完美表現出玻璃優雅卻冷冰冰的個性。

Chihuly在著手作品製作之前，習慣用大膽的粗線條話草稿。彩色又抽象的草圖也可以當成藝術品來欣賞！

小補充：

出了博物館正門，面對的是Huntington Avenue，往左邊，進城的方向走大概二十分鐘，會遇到基督科學教堂。

夏天來了，正值薰衣草的開花季節，襯著薰衣草，增添不少教堂的美。

註(點擊之後，有更多資訊可以參考)：

*Dale Chihuly

*Chihuly – Through the looking Glass